10 films d'horreur japonais sous-estimés qui ont échappé à un remake américain

Alors que bon nombre des meilleurs films d'horreur japonais ont été maudits par des remakes américains de qualité inférieure, il existe une poignée de classiques cultes qui ont évité ce sort.

Alors qu'Hollywood était obsédé par la refonte du japonaishorreur films pendant quelques décennies, cela n'a pas empêché quelques classiques cultes de glisser entre les doigts des cadres de studio. Il existe quelques grands remakes hollywoodiens de films d'horreur japonais. Par exemple, la vision du réalisateur Gore Verbinski sur The Ring est sans doute aussi forte que le Ringu original de Hideo Nakata, et The Grudge de 2004 fait un travail solide pour retrouver l'attrait de Ju-On: The Grudge de 2002. Cependant, la seule raison pour laquelle ces remakes réussis sont remarquables est leur rareté.

D'une manière générale, les remakes hollywoodiens de films d'horreur japonais sont des désastres. Alors que les critiques rejettent souvent les films d'horreur trop rapidement, les critiques féroces reçues par The Grudge de 2020, The Eye de 2008 et Pulse de 2006 étaient plus que méritées. La version de 2008 de One Missed Call a même réussi à transformer un film de Takashi Miike en un slog prévisible, ce qui n'est pas une mince affaire compte tenu du style surréaliste unique du casque d'horreur visionnaire. Heureusement, tous les grands films d'horreur japonais n'ont pas été maudits avec un remake exécrable en anglais.

Une énorme influence sur Evil Dead II de Sam Raimi, House est une tristement célèbre comédie d'horreur de 1977 qu'il serait impossible de reproduire. Heureusement, Hollywood n'a pas essayé. House voit six écolières se rendre dans une maison de campagne isolée où l'enfer se déchaîne à leur arrivée. Une affaire absurde, House implique un piano mangeant l'une des malheureuses filles, une tête coupée mordant le derrière de son ancien ami, une danse avec un squelette et du bois de chauffage sensible attaquant l'une des héroïnes. Culminant avec l'image bizarre, comique et vaguement effrayante d'un chat peignant du sang vomissant, House doit être vu pour être cru.

Takashi Shimizu de The Grudge a réalisé Marebito en 2004, un film d'horreur trouvé qui voit un photographe obsédé par la mort tomber sur une étrange femme muette aux origines lovecraftiennes. Alors que The Blair Witch Project a rendu célèbre l'horreur du format de séquences trouvées peu de temps avant le début du cycle des remakes d'horreur japonais, il n'est toujours pas surprenant que Marebito n'ait jamais reçu de redémarrage à Hollywood. Ce film d'horreur effrayant révèle lentement que son monstre est une sorte de vampire, mais son héros ostensible pourrait même être un monstre encore plus grand par la fin ambiguë du film.

Une fusion cauchemardesque de stars de l'homme et de la machine dans Tetsuo: The Iron Man, une odyssée d'horreur corporelle digne de Cronenberg. L'histoire d'un fétichiste du métal dérangé qui aspire à mécaniser sa chair en permanence, le film d'horreur effrayant de Shinya Tsukamoto se transforme en territoire de film de vengeance lorsque le protagoniste apparent est écrasé par un homme d'affaires. Cela maudit l'homme d'affaires avec la même obsession délétère, entraînant des scènes horribles d'automutilation alors qu'il tente de remplacer son corps petit à petit.

L'inimitable classique culte Suicide Club de Sion Sono s'ouvre sur un spectacle saisissant. 54 écolières font la queue dans une gare et, au moment où les téléspectateurs réalisent ce qui va se passer, se suicident en masse. Bien que cela puisse sembler être une tournure de la malédiction de la franchise The Ring, ce qui se passe dans Suicide Club est plus complexe et satirique. Une satire de la culture pop habilement écrite et noirement comique, Suicide Club utilise la violence cauchemardesque et des sujets tabous pour commenter les maux sociaux dans une histoire immersive, irrévérencieuse et impossible à reproduire.

Audition d'horreur à combustion lente du réalisateur Takashi Miike est un thriller tendu pendant la majeure partie de son exécution. Cependant, la fin plonge Audition dans une horreur à part entière avec une séquence inoubliable. Lorsqu'un veuf solitaire organise de fausses "auditions" pour se trouver un partenaire convenable, il pense avoir décroché le jackpot avec la douce et soumise Asami. Son fils n'en est pas si sûr, mais ce n'est qu'à mi-parcours d'Audition que les téléspectateurs découvrent qui croire. À l'apogée, même les fans de l'adaptation sous-estimée de Stephen King Misery grinceront des dents.

Cure est un thriller de tueur en série terrifiant qui est souvent crédité d'avoir lancé la terrifiante tendance de l'horreur japonaise. Les victimes de meurtre continuent d'apparaître avec le même symbole "X" gravé dessus, mais le problème est que chaque victime a un tueur différent. De plus, aucun des meurtriers présumés ne se souvient d'avoir commis ses crimes. Cauchemar atmosphérique, Cure emprunte à Se7en mais donne à son histoire de tueur en série un côté surnaturel. Il n'est pas surprenant que le réalisateur Kiyoshi Kurosawa ait ensuite réalisé l'influent (et malheureusement refait) Pulse de 2001.

Après quelques films vraiment troublants, One Cut of the Dead de 2017 est une douce comédie d'horreur qui prouve que les films d'horreur japonais ne sont pas toujours des tests d'endurance cauchemardesques. Cet effort inventif est plein de surprises et d'un humour singulièrement décalé. L'histoire de One Cut of the Dead documente les tentatives d'une équipe de tournage de faire un film de zombies bon marché, qui sont inévitablement bouleversées par l'arrivée de vrais zombies. Comme si cela ne suffisait pas, One Cut of the Dead continue de tromper les téléspectateurs jusqu'à la fin de son tueur.

Malgré son titre, Evil Dead Trap n'est pas une comédie d'horreur dans la veine des aventures de la franchise Evil Dead d'Ash William. Au lieu de cela, pendant la majeure partie de son exécution, Evil Dead Trap est un slasher inhabituellement élégant et horrible. Cependant, une fin sauvage en fait un film difficile à oublier. Alors qu'Evil Dead Trap intensifie son imagerie gore et surréaliste, le film se dirige vers un point culminant aussi incroyable que déchirant.

Cold Fish est le deuxième effort de Sion Sono sur ce récapitulatif, et c'est une autre satire sociale particulièrement effrayante qui n'a jamais été réinventée à Hollywood. Cold Fish raconte l'histoire d'un salarié insatisfait qui gagne un nouveau souffle lorsqu'il rencontre un propriétaire de magasin plus prospère et louche. Dire quoi que ce soit de plus donnerait des spoilers, mais il suffit de dire que Cold Fish s'est inspiré de l'histoire de deux tueurs en série infâmes de la vie réelle. Cold Fish est extrêmement sanglant, mais ce sont les commentaires sociaux sombres et la satire comique en bloc qui font de celui-ci un succès.

Cette adaptation de 2000 du tristement célèbre manga de Junji Ito, Uzumaki, a vu une ville devenir obsédée par les spirales dans un cauchemar qui s'est rapidement transformé en une horrible horreur corporelle. Étonnamment, Uzumaki s'arrête avant de donner vie aux images les plus dérangeantes de l'artiste, soit en raison d'un manque de budget, soit par crainte que l'horreur du manga unique ne se traduise pas en action réelle. En conséquence, les téléspectateurs obtiennent des preuves profondément troublantes que le japonaishorreurles films offrent plus que du gore aux fans de genre (bien qu'il y en ait aussi beaucoup).